80、90年代小说涉猎不多。《魔剑美神》《奥芬》《罗德斯岛》已经都是10年前看的了。姑且谈谈00年左右轻小说文库的战法和一些轶事，权当抛砖引玉。

第一个方面是内容、主题、风格这个方面的位置。

*在这里我不一一对当时的单个作品进行内容-风格分析，其实想知道其风格特色于其看别人分析，不如自己看一下，感觉会更深刻。

如果说90年代末的上远野浩平提示了非日常青春校园背景在轻小说创作中是如此的好用，那90年代幻想娱乐小说可以说基本就是奠定了“轻小说是什么？”这个问题，这么说似乎有点暴论，但是任何一个人哪怕他没看过90年代流行的那些书，但是只要看过ファンタジア大賞从90年代到00年代的变化，也可以轻易的明白一个事实，那就是在90年代的时候，轻小说就是以第一回富士见ファンタジア大賞第一名《魔剑美神》的影响下，整个圈子都是这种“正统细致幻想战斗冒险风格”，要么是西式奇幻，要么sf风格的冒险，亦或者杂糅了两者的特点。

富士见ファンタジア文库的比较出名的校园背景的轻小说系列一般会让人想到04年的《请别忧伤了二之宫君》。而我们熟知的《学生会的一存》系列要等到07年。作者-读者有着一个双向适应的过程，我们可以在里面发现一个清晰的流向：从被井上伸一郎在通俗文学里框定出的那些幻想小说与SF风格的小说获得了“轻小说”这个概念，到后来的“轻小说“爱好者与创作多半都以这样的风格进行创作，再到上远野浩平，西尾再到谷川流等人把青春校园（也并非一定是校园，不再以幻想的架空世界为主要的世界观了），而且与此同时，与这些人都不同，把战斗、超自然元素也都去掉的，却与通俗文学中的青春物语的写法不同的轻小说创作也纷纷出现。（正如我们很难把氷室冴子当作一位轻小说家一样，我们也很难认为《请别忧伤了二之宫君》《乃木坂春香的秘密》可以与一般的我们所认为的”青春文学“应该归为一类）

如果我们在这个意义上回过头来看，我们可以姑且得出这样的结论，那就是题主所说的90年代幻想娱乐小说=最初的轻小说。但是在这个层面上谈论这种“传统轻小说”的启发价值，其实是很讽刺的。我们可以从《魔剑美神》谈起。既然谈到老一代=田中芳树，新一代=神坂一。那就不得不提第一回ファンタジア大賞，这回大赏的评委之一，就是田中芳树，而拔得头筹的《魔剑美神》则是当之无愧的富士见ファンタジア文库第一：它既是第一回ファンタジア大賞的第一名，也是目前富士见ファンタジア文库累计销售量第一的轻小说系列。累计销量第二是《奥芬》，第三是《全金属狂潮》。这三者也是截至2018年富士见唯三突破千万销量的轻小说系列。（另外接近千万级的是《碧阳》系列，但目前未有突破千万销量的确切情报）

由此可以看出，富士见ファンタジア文库的后发作品完全无法撼动这些被题主称之为“90年代幻想小说”的作品的位置。而直接继承了“传统轻小说”创作风格的后来的作品则都越来越惨淡——是真的越来越惨淡。90年代这些“传统轻小说”提供的波澜壮阔而又细致入微的奇异幻想在现在的轻小说创作中仍然存在，但大量的都是被劣化了，成为了徒有“架空世界”的外观，而实际上既没有细致入微的描写，也没有优秀的思维，而更多的都是提供数不尽的可爱女角色（插画），以及总之反正不太用脑子就能够战胜的反派。这一点，在10年代的web异世界文创作中，可以说被展现的淋漓尽致。而那些姑且还在继承前辈的谨慎而又大胆的创作思路的轻小说作家，混的一个比一个惨。

知名不动画化作家细音启，可以说是传统轻小说阵营的嫡系新生代（06年ファンタジア大賞佳作）。战斗力虽然很难说达到了哪位前辈的地步，也经常因为头硬到2019年还在写王道架空奇幻世界&boy meets girl 却从来没有动画化给人嘲笑。但是已经是公认的“正统细致幻想战斗冒险风格“最具代表性的人物，这样的人物，我连他的代表作的销量都查不到，也从未在周间销量榜里见过他，你们可以想象一下这样作品的受众面现在有多窄。

转行作家紫雪夜（むらさきゆきや）有一本著名的王道战记作品《覇剣の皇姫アルティーナ》。姑且可以将其认为是田中芳树《亚尔斯兰战记》的下位替换，略带些青少年化和宅系人设。这本书其实还好，14卷截至18年卖了50万册。没错，卷均4万册不到。写这本书带来的后果就是在13到15年之间在超过五家以上文库上蹿下跳写了一堆用我们的话来讲叫“轻小说四大名著级别”甚至比那个还差的新系列，最后在讲谈社以游戏异界&无敌流&奴隶契约题材火了的《異世界魔王と召喚少女の奴隷魔術》，并且简单易懂的11卷卖了200万册，并且于去年动画化了。

其他的还有很多，比如这个富士见ファンタジア文库现在的销量扛把子橘公司，《约会大作战》肩负500万销量，其实刚出道的时候也不是纯靠卖美少女为生的人，也写得出《蒼穹のカルマ》这种和GBF看似一个画风的作品。

「任務完了だ」――蒼穹園上空、高度二千メートル。空に突如現れた不純物――空獣（エア）。その不純物を駆逐し、飛空するひとつの騎影。長い漆黒の髪を踊らせ、空を舞う鎧を身にまとい、空獣の血で空を彩る騎士・鷹崎駆真。いかなるときも狼狽しない、鉄仮面と称される彼女。ある日、彼女に空獣警戒の緊急任務が言い渡された。蒼穹園の空を護る彼女の返答はもちろん……即座に拒否！？ その日、駆真には任務よりも大事なことがあって――！？

年轻的橘公司是先有世界观，故事，再有美少女。现在牛逼了，开局一个つなこ，剩下全靠编。

所以这方面的启发就是告诉了后来的轻小说从业者：剧情不能太复杂，千万做好年轻化，插画要多萌有多萌，异世界可以有。后宫越多越好，道理越少越好。web文为什么一下火起来了？就是因为大家我手写我心。快餐化终究是王道。

第二个方面是选拔、媒介、生产机制这个方面的。

这方面ファンタジア文库有两点好，一个是大赏早（比电击文库的电击小说大赏早五年），一个是轻小说杂志办的早。大赏不提，谈谈杂志这一块。

即使不谈商业，我们也很清楚轻小说这个东西是要有作者-读者交互的。粉丝圈子的文化培养极为必要。轻小说杂志的好处就在于，它可以通过连载机制让出版社清楚哪些作品是读者喜闻乐见的。在那个传统轻小说草创的黄金时代，大众的品味还没有那么快餐（即使也有短平快龙傲天，也还有编辑当最后把关者）。大赏这个东西，虽然也是提供一个轻小说的曝光场合，但首先编辑的口味不见得就和读者同步，而且大赏总不能天天办。而杂志就提供了更多的曝光场合。

ファンタジア文库的ドラゴンマガジン，是现在在办的唯二轻小说专门杂志之一。（另外一个是曾经有三木一马担当总编的電撃文庫MAGAZINE）。曾经是月刊杂志，后来转成了双月刊。ドラゴンマガジン的名项目之一是龍皇杯。用我们现在的话来讲叫“天下第一轻小说武斗大会”，这个是一个读者互动的短篇连载角逐比赛，就和jump上的人气投票一样。人气最高的作品会获得“龙皇”的头衔，并且会文库出版（视篇幅而定）。

98年搞这样的项目，由新锐作家乃至于动画、galgame脚本家写的短篇作品在读者的支持下进行惨烈的角逐带来的后果就是诞生了大量的名作。龙皇杯是好几个著名轻小说作者的起点，如雷贯耳现在仍在业界混的人有以下这么几个：

98年一期龙皇 榊一郎 あざの耕平陪跑
99年二期 築地俊彦陪跑
00年三期 龙皇 築地俊彦 脚本家あおしまたかし陪跑
01年四期 并列龙皇 鏡貴也 《伝説の勇者の伝説》 脚本家花天十辉陪跑
02年五期 没什么特别值得说的
03年六期 樱庭一树《GOSICK》陪跑，漫画家、脚本家深见真陪跑
04年七期 龙皇 风见周 枯野瑛陪跑

八期停办了10年，于2014年再次举行。八期之后的作者就没什么特别说的。而这个时间上的轻小说创作正如前文所说的，也开始发生转型，更多的迎合作者。比如八期龙皇村上凛这种宅系恋爱小说的作者，完全缺失了前辈们的深度和战斗力。

最后总结一下

而现在的甄选机制也逐渐向web小说的方向发展，现在龙皇杯的参赛作品在カクヨム上都能看，可以说UGC投稿网站这种比起杂志来讲更有利于信息的获取。在对于轻小说快餐化，传统轻小说的式微的分析之后，我想各位轻小说爱好者也不必太过悲观。毕竟web网站用户自投稿，出版社唯利是图的状况下，一时间轻小说的那种有趣的创造力看不到了也是正常的。但是随着原来这些优秀的且要吃饭的作者投入到这种类型创作热潮中，我想前景还是乐观的。正如同90年代 00年代的轻小说作者们开拓了很多原来通俗文学里有，但是用独特的写法将其展开的故事一样，我想那些有一定自己的思考和世界观的作者即使写异世界转生文肯定也是优秀而好看的。就像森田季节无论如何，写的异世界日常文也是远远高出web作者自投稿、杉井光的宅系恋爱文也比村上凛好N多倍。更别提那些原本就是从90年代幻想小说中浸润出来的上一批新生代作者写起“异世界”来的硬实力。

所以要感到担心的恰恰不是商业化，而是不够商业化。打个不恰当的比喻，大逃杀游戏模式很火，但先在做这个模式游戏的却是一些基本功极差的游戏厂商，而这种时候，那些基本功扎实，从不会犯低级错误的专业人士已经在路上了。日轻作者不是不食人间烟火，人家也要卖书挣钱，万一刚好是人家擅长写的类型火了，站着把钱挣了不好吗？简单直接与宏大炫酷之间的平衡点交给专业的轻小说作家衡量就好。作为一个对于很多“中流砥柱”型作家充满信心的轻小说读者，我现在只想说“web文快跑，轻文学快跑”。

毕竟在桥本纺面前，七月隆文、佐野彻夜这种只能算弟中弟。

来源：知乎 www.zhihu.com

作者：甚谁

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