许家印大笔押注新能源?恒大集团1200亿沈阳投资建厂造车

【TechWeb】6月17日消息,恒大集团与沈阳市人民政府签署战略合作协议,前者将投资1200亿元在沈阳建设新能源汽车三大基地等项目。其中,恒大新能源汽车的整车研发生产基地将落户浑南区,轮毂电机研发生产基地及动力电池超级工厂将落户铁西区。

这是许家印继宣布在广州南沙投资1600亿元建新能源汽车三大基地之后,又一次投资再建新能源汽车基地。就在今年2月,恒大已经以20亿美元的注册资本成立了恒大新能源汽车有限公司,来专门开展新能源汽车业务。同时,恒大还成立了多家汽车服务公司。

和其他造车企业不同,恒大一开始就没有局限于一家造车企业,而是要构建一个完整的汽车产业链。如,恒大入主泰特机,并投资布局了多家汽车公司。

据公开信息,恒大新能源汽车有限公司于1月25日注册成立,注册资本20亿美元,注册地在广州市。恒大新能源汽车有限公司于2月20日更名为恒大国能新能源汽车集团有限公司。

随后,1月28日左右恒大陆续成立了四家公司,分别为:恒大国能新能源汽车销售(广东)有限公司、恒大国能新能源汽车科技(广东)有限公司、恒大国能新能源汽车(广东)有限公司和深涛生活服务(广东)有限公司,均为恒大新能源汽车有限公司全资控股。

今年3月,恒大国能新能源汽车集团官方表示,旗下首款电动车在近期将于全球发售,新车预计在6月份全面投产。看来恒大电动车项目进展顺利,目前已经实现了投产的基本条件。

文章


报道称王兴有意向理想汽车投资3亿美元 回应:不予置评

【TechWeb】6月17日消息,针对媒体报道的“王兴有意向理想汽车投资3亿美元”一事,美团点评官方向TechWeb回应称,不予置评。

据《晚点LatePost》报道,美团点评创始人王兴有意向中国新能源车生产商理想汽车投资3亿美元,其中龙珠资本(美团点评旗下产业基金)出1500万美元,王兴个人出2.85亿。同时,理想的老投资人经纬、首刚基金、蓝驰创投也会跟进。报道称,头条也在本轮融资中放进了约3000万美金。而在完成融资后,理想估值接近29亿美元。

资料显示,理想汽车由李想在2015年7月创立,过去累计融了70多亿人民币。2018年10月18日,理想智造ONE正式发布。2019年3月,理想智造ONE更名为理想ONE。理想ONE定位中大型SUV,综合续航超过800公里。理想ONE可以通过快充、慢充、加油发电三种能源补给形式,0-100km/h加速时间达到6.5s。 

QQ图片20190617084813

文章


如何看待“现在的《哆啦A梦》动画正在走向低龄化”的说法?

这个说法显并不符合实际情况,并且这一说法在很大程度上也说明国内很多人对于《哆啦A梦》原作连载情况缺乏足够的了解。

《哆啦A梦》作为一部儿童漫画,最主要的受众群体始终是儿童。这一点无论是漫画还是动画,无论是大山版动画还是水田版动画,都是如此。当然,并不是说《哆啦A梦》就是一部完全的子供向作品。——《哆啦A梦》中有非常多的内容能够引起成人读者的共鸣,而这也是《哆啦A梦》为何如此经典的十分重要的一个原因。但是《哆啦A梦》首先是面向孩子们的,这一点作为这部作品的大原则是必须要遵循的。

对于漫画而言,《哆啦A梦》的短篇故事主要连载于面向小学生的学年志(从《小学一年生》到《小学六年生》),并且故事的整体风格也会随着学年志的不同而有着较大的区别,以照顾不同年龄段的读者。下图引自日文维基百科,统计了《哆啦A梦》短篇故事的连载情况:

根据我们的统计,在所有的一千三百余则短篇故事中,有七百余则故事面向小学四年级以下(不含四年级)的读者。换句话说,一半以上的故事是为年龄偏低的读者准备的,而这些故事也因此而往往具有更多的低龄要素。

此外,《哆啦A梦》的大长篇则连载于《月刊コロコロコミック》,这也是一部面向小学生的漫画杂志。虽然相对于短篇故事,大长篇《哆啦A梦》具有着更加丰富的内涵,并且也更加有深度,但是其仍然属于儿童漫画的范畴。而依托于大长篇的《哆啦A梦》剧场版也就自然而然地以儿童观众为主要面向。例如,大山时代的《哆啦A梦》剧场版导演芝山努也曾提出过“因为《哆啦A梦》剧场版是为孩子们准备的,因此在构图上也要便于让孩子们理解”等观点。

而另一方面,水田时代的《哆啦A梦》动画的一大特点就是全面继承F先生所构筑的哆啦A梦大世界观(即短篇与大长篇所共同构筑起来的世界观),并在此基础上对人物与故事进行了更加深入地挖掘。并且,无论是TV版还是剧场版,水田时代的动画都相对于原作加入了更多的成人化要素。

在其他的回答和专栏文章中我们曾提到,2018年《大雄的金银岛》的导演今井一晓在访谈中透露,藤子Pro 曾经对于今后的《哆啦A梦》剧场版提出了这样的方针:

今后《哆啦A梦》系列电影的方针,将比以前更加重视大人观众的欣赏需要。

而事实上,在完全以儿童观众为对象的《宇宙英雄记》之后,16年至今的几部剧场版无一例外地加入了很多成人观众才能够理解的元素。

例如,2016 年的《新大雄的日本诞生》的导演、八锹新之介曾提到,他认为《哆啦A梦》的魅力,就在于它描绘了普通儿童漫画所很少涉及的复杂情感,从后悔到乡愁等等非常多的感情。他还强调,藤子·F·不二雄在短篇中所无法容纳的故事、以及对居中角色如「人生剧」一般的刻画,是《哆啦A梦》大长篇的魅力之一。而八锹导演在制作电影时也尤为看重这一点。

而 2017 年《大雄的南极冰冰凉大冒险》则在科幻要素方面投入了大量的精力。在本作中,「雪球地球」的科学概念融入了作品的设定,颇具洛夫克拉夫特《疯狂山脉》克苏鲁风格的冰下城市遗址与远古外星生物被打造成作品的场景,而时间旅行的「诺维科夫自洽性原则」则保证了情节的严谨性。并且,不同于以往作品在叙事同时也注重对角色自身的描写与观众情感的移入,导演高桥敦史在本作中使用了大量远景、全景镜头以及固定机位,使本作有意识地保持了观众与剧中角色的距离,整体呈现出了一种更为客观与冷静、更为成人化的叙事风格。

事实上,《南极大冒险》在很多方面都超出了很多儿童的理解能力,而这实际上也是导演高桥敦史刻意为之。高桥认为,如果儿童观众能够看懂作品的全部内容,则反而会减少作品的趣味性。在他看来,这这也是《哆啦A梦》的特色之一。

《南极大冒险》和去年的《金银岛》仍然存在着一些不足。例如《南极大冒险》在强调科幻要素的同时,人物刻画方面缺乏足够的亮点,并且「真假哆啦」桥段与作品整体呈现出的客观、冷静的叙事风格格格不入;《金银岛》则是由于剧本内容过多,今井一晓在绘制分镜时因时长限制而不得不大量削减剧情,使得部分内容在剧中交代不清,引来了理解上的麻烦,并且《金银岛》在引进到中国大陆以后糟糕的翻译也严重影响了观众对于剧情的理解。但是,「更加重视大人观众」也已经确实地成为了今后《哆啦A梦》剧场版的制作方针。而今年刚刚在国内上映的《大雄的月球探险记》进一步证明了「低龄化」这三个字并不符合现今的《哆啦A梦》剧场版的实际情况。

而对于TV版动画而言,就像我们曾在其他答案中曾经提到的那样,TV版动画在17年7月进行了全面的变革,并进入了「新体制」时期。而「新体制」时期的TV版动画的一大制作方针就是要向观众展现原作的魅力,因此目前的TV版动画基本采取了遵循原作的制作策略。不仅如此,遵循原作也不简单地等于把原作照搬到电视上,很多时候剧组也会在改编过程中对原作进行进一步的挖掘,使得故事内涵更加丰富,如《大象与叔叔》《有生命的森林》《神枪手大雄》等故事就是非常典型的例子。不仅如此,在《哆啦A梦》动画四十周年之际,剧组还制作了原创故事《偷窥哆啦A梦》,其中包含了大量只有对《哆啦A梦》有着深入了解的观众才能看懂的致敬要素。

因此,「现在的《哆啦A梦》动画正在走向低龄化」这一说法并不符合实际情况。并且可以预见的是,今后的《哆啦A梦》动画也会继续像这几年所采取的策略一样,在面向儿童观众的同时也会注重成人观众的需求。

(部分内容引自我与 @Shimmer 在之前共同创作的文章《怀旧与尝新》,该文章发表于Anitama:http://www.anitama.cn/article/2d0b49c977b5f4b1

来源:知乎 www.zhihu.com

作者:Tomorrow D

【知乎日报】千万用户的选择,做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载

此问题还有 6 个回答,查看全部。
延伸阅读:
关于很多家长要求动画低龄化怎么看?

为什么中国没有创作出日本《哆啦A梦》这样有意思的动画片?


为什么现在的TV版《哆啦A梦》动画大量重制以前的故事?

直接原因有三点:

1、TV版《哆啦A梦》动画在17年7月28日进行了大幅度的改革,并步入「新体制」时期。本次变革相当于水田TV版动画的一次「软重启」。

2、45卷本中大量的故事已经被改编,库存已经非常有限。

3、近两年来重制的故事距离上一次制作均间隔了较长的时间,存在着再一次重制的必要性。


《哆啦A梦》TV版动画于2017年7月28日迎来重大变革。此次变革分为两个阶段:第一阶段为2017年7月到2018年3月,在这一阶段里面,从2005年水田版动画开播起即担任TV版监督一职的善聪一郎监督正式卸任,并由八锹新之介接替善聪一郎成为新任监督。于此同时,TV版动画还设立了首席导演(チーフディレクター,Chief Director)一职,并由大杉宜弘担任。第二阶段为2018年3月至今,在这一阶段,八锹新之介从监督位置上离任(而专注于电影《大雄的月球探险记》的制作),此后大杉宜弘成为了《哆啦A梦》TV版动画实质意义上的监督。

(八锹新之介(左)与大杉宜弘(右))

除了人事变动之外,TV版动画还在作画细节、色彩设计、美术等多个方面做出了改变。制作方将本次TV版动画的变革看作是「升级(Power Up)」,并将接下来以八锹和大杉两位导演主导的《哆啦A梦》TV版动画称为「新体制」。虽然2018年3月以后八锹离任,但是由两人共同确立的「新体制」时期TV版动画的制作方针仍然得到了贯彻。

本次变革的最主要的原因可归结为以下两点:(1)前任监督善聪一郎已接近超期服役状态;(2)近年来动画制作团队在某种程度上步入了瓶颈期。在这种情况下,哆啦A梦动画需要注入新的活力,从而实现再一次的突破。

八锹新之介是水田版哆啦A梦剧组一手培养起来的动画导演。通过剧组的培养及八锹新之介自身不断的努力,从一开始的制作进行,到后来的TV版演出,再到两部长篇动画电影《新大魔境》及《新日本诞生》的监督,八锹新之介已经逐渐成为了水田版动画的核心力量之一,并以注重对角色情感的描写而获得了高度评价。

而对于大杉宜弘,虽然其担任监督的《宇宙英雄记》是一部失败作,但是他无论是在作画方面还是演出方面都具有着很强的实力,并且得到了制作团队的肯定。以TV版动画为例,大杉所参与的《但是幽灵出现了》《决战!猫型机器人VS狗型机器人》《蓝色月夜的演唱会》《让圣诞节下雪吧》等经典故事均有着很高的质量。

(上图出自16年圣诞回,分镜和演出为大杉宜弘,作监为大杉宜弘与三轮修)

于是,把TV版动画交给八锹新之介与大杉宜弘两位导演也就是水到渠成的事了。

在《Summer! Special》的对谈及此前的相关报道中,八锹新之介与大杉宜弘两位导演都谈到了自己对于接下来的TV版动画的憧憬。大杉导演提到制作团队将会以「无论是创作者还是观众都能乐在其中」为目标去努力,而这正是藤子·F·不二雄所倡导的「作者乐于作,读者乐于读」的精神。两位导演的成长过程中都有哆啦A梦陪伴在左右,而如今他们又成为了新体制下TV版动画的核心力量,因此大杉宜弘希望接下来的动画能够新鲜感与怀旧感并存。而八锹新之介则希望变革后的TV版动画无论是谁都能够乐在其中,并相信新体制下的TV版动画将会成为一部具有电影般的密度且不同于以往的作品。

变革后的TV版动画并不是另起炉灶的产物,而是从2005年开播至今的新时代哆啦A梦动画的传承延续。新体制下的TV版动画所需要做的,就是在全面继承这12年来取得的成就的基础上继续开拓创新,为哆啦A梦动画注入新的活力。但是另一方面,作为一次「软重启」,本次的变革实际上也是《哆啦A梦》TV版动画的再启程。而这也是目前TV版动画全面重制旧作的重要原因。


而随着变革后的动画全面采取了旧作重制策略,网络上也出现了「炒冷饭」等声音。下面针对这一观点展开谈一下。

首先需要明确的一点是,《哆啦A梦》动画主要面向与日本观众。由于《哆啦A梦》动画并没有在中国大陆的电视台中播放,因此中国大陆的观众基本上是通过网络(如B站)观看水田版的动画。不仅如此,由于水田版动画在2011年以后才被更多的中国观众所接触,因此大多数中国观众对于「水田版已经播出了15年」这一点可能并不见得会有较为直观的感受。而在日本,由于《哆啦A梦》TV版动画并不能在网络上免费地观看,因此对于绝大多数日本本土的观众来说,他们观看《哆啦A梦》动画的主要甚至唯一的途径即是通过电视。因此,那些首次改编已经是十多年前的早期故事就存在重制的必要性了。——尤其是对于年轻一代的观众而言,他们中的很多人甚至没有看过上一个版本的改编。

另外,新体制动画在剧情方面最大的改变,即是更加贴合原作。这样做一方面能保证作品风格、内容的一致性,一方面更能体现原作独特的SF魅力。忠实原作不等于拘泥于原作,只是对原作的改编控制在不改变其整体架构的基础上。例如,18年年初的《神枪手大雄》就丰富了贝丝小姐的形象、增加了哆啦A梦和BOSS的戏份、着重刻画了镇民面对强盗的反应等等,从而使作品内涵上了一个台阶。虽然部分再次改编的作品观感与首次改编相比有较大差距(如《21世纪的城主大人》),但是总体而言二次改编的故事基本具有着较稳定的质量,并有数量可观的佳作。

当然,作为萝卜白菜的问题,部分观众认为新体制或旧体制明显更好看也是可以理解的,但「个人喜好」和「水准高低」并不是一个概念,前者纯属主观,而后者则包含了一些客观的标准

现在存在的问题是,部分观众对漫画原作了解不足,对《哆啦A梦》的印象过多地局限于首次改编作品。比如当时《忠犬阿八》播出后,部分网友对静香被机器狗攻击的场景感到不满:

于是有网友作出了以下评论:

然而事实上,这个镜头就是基本忠实地还原了原作中静香被袭击后的惨状。而且大雄把静香坑得非常惨的情况在原作其他故事中也出现过,《盲点星》这一故事就是一个很明显的例子。

再比如,几个月前播出的《一夜之间长满了柿子》中,有弹幕认为大雄在「原作」中看到的是蝴蝶,但其实在原作漫画里面大雄看到的恰恰就是蜻蜓。这类例子反映出国内一部分《哆啦A梦》TV动画观众对漫画缺乏充足的了解。在这种情况下,一方面会有观众会把动画的首次改编视为「原作」,再次改编视为对上一版本的改编。出于对「原作」(实际上只是上一个版本的改编而已)先入为主的好感,对再次改编的作品作出了不公正的评价。而另一方面,如果初次改编时改编幅度很大,而再次改编基本遵循原作,那么对于把初次改编当作原作的观众来说,虽然改编幅度不大但是更加还原漫画原本剧情的再次改编反而成了对「原作」的「劣化」,而这也是非常不公允的。

而即使是对《哆啦A梦》漫画有了解的观众,在评价动画时仍然会出现偏差。

两版动画改编程度相差太大的情况下,由于故事内容或者故事所试图表达的内涵等等已经有着巨大的差异,导致两者已经完全没有可比性。但是在这种情况下还是有观众试图评出优劣。还是拿《忠犬阿八》举例,首次改编的故事在最后增加了很多的感动要素,而再次改编则是讽刺性很强且结局偏黑暗的异色故事。这就好比同为《小红帽》,我们小时候听到的结局圆满的版本与最初口头相传的“大灰狼让小红帽把衣服脱下来烧掉”这样的故事,自不可一概而论。即使要对比,也绝不可拿“前者比后者更感人”说事。观众可能更喜欢感人的故事,但这并不意味着讽刺故事一定比感人故事差。

两版故事本身差异不大、质量都不错的情况下,又会出现另一种声音——「炒冷饭」。这种说法也体现了观众对《哆啦A梦》以及动画的不了解。多次改编的意义在于,用最新的制作技术将原作中经典的故事以符合时代的形式带给观众。即便故事本身大体一致,在细节上也会存在显著差别。更重要的是,其中的镜头设计、作画、演出等等方面也会具有非常大的差别。同一个故事由不同导演拍摄、不同作画绘制,带给观众的感受也不一样。比如《活的森林》这个故事,如果导演是寺本幸代,一定是走感动路线;如果是腰繁男,很可能会在其中通过加入童声合唱的方式来表现道具的神奇。而冈野慎吾的这个版本则在很好地把握了原作严肃性与艺术性的基础上融入了淡淡的感动氛围。


虽然变革后的TV版动画随着时间的推移也使得一些问题浮出水面,但是总体上仍然有着较高的质量,并使得TV版动画再一次充满了活力。相信《哆啦A梦》TV版动画也会为观众带来更多的优秀故事。

注:本答案部分内容来源于另外一个问题的回答:https://www.zhihu.com/question/62520498/answer/199542959

来源:知乎 www.zhihu.com

作者:Tomorrow D

【知乎日报】千万用户的选择,做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载

此问题还有 2 个回答,查看全部。
延伸阅读:
如何评价TV动画《Flip Flappers》?

一个之前完全没看过高达系列的人,从头补起,看完迄今为止出了的,已经完结了的TV版动画,大概需要多久?


0.01%的逆转几率意味着什么? 贝弗利:意味着赢了以后要加练庆祝一下

文:网易特约作者 @三十分 老师

客场面对卫冕冠军在第三节落后31分,当时媒体给出快船逆转的几率是0.01%,0.01%的获胜几率意味着什么?其实和0%没什么区别,因为历史上从未有球队季后赛落后30分后成功逆转过。如果你在勇士和快船的第三节比赛中下注洛杉矶快船,比赛结束后,你就可以考虑移民到洛杉矶买艘快船和鲍尔默把酒言欢了。

所有的形容词都变得苍白,不可思议?荡气回肠?在这么一场伟大的比赛面前都显得太过平淡了,就像快船这个队,标准的平民军团,没有一丝星味儿,可每个快船球员的脸上似乎都洋溢着一股自信:我是这个星球上最好的篮球运动员。

这就是一个优秀的球队文化下熏陶出来的球员,它会让你充满自信,当隔壁的球队每个球员都成为那个超级明星的附庸的时候,里弗斯让他的手下将士相信,你们不是谁的马仔,你们为自己的尊严和前途而战,不管对面站着的是谁,都不能摁下你们高贵的头颅。

于是,我们看到了贝弗利像疯狗一样撕咬着高出他20多公分的杜兰特,那就是贝弗利的球场生存哲学,当年若不是抱着这股拼劲儿拿到一份迈阿密的十天短合同,如今的他早就不知道在何处漂泊了。他用贴身紧逼和游走在犯规边缘的肢体接触挑衅着杜兰特,扰乱着这位超级球星的情绪,影响他的进攻节奏,也许有人觉得他这么做是螳臂当车,可他终于完成了他堂吉诃德般的壮举。

快船在第四节中段的15-2小高潮里最涨士气的进球,就来自贝弗利在半场一对一抢断库里后的快攻。赛后记者问到贝弗利,如何看待杜兰特今天仅仅8次的出手和9次的失误,贝弗利摇摇头低沉着声音说:“你怎么想?这就是我。”

拿下这场比赛后,贝弗利兴奋的在球员通道里大吼大叫,你们以为他会去找个夜店放松放松么?根据快船跟队记者所述,贝弗利今天逆转取胜后给自己的奖励是,在更衣室里给自己额外的力量训练。

说起力量训练,这是快船领袖路威最讨厌的事情,里弗斯说,路威基本上是拒绝举重的。这和他的偶像,也是老大哥艾弗森如出一辙,他们这样在巨人丛林里穿梭的小个子,早就知道这个游戏的残酷法则,有着自己独特并养成条件反射式的得分方式和手段。

快船为路威精心设计了独特的个人锻炼方案,路威对此一直深信不疑。威廉姆斯每个月大约有十几次来做伸展运动,用阻力带练习,教练组限制路威的力量训练。也不让他戴心率监测器。

早年的路威,没少受过大哥的折腾,当他接受采访,老大哥就一杯水浇上头顶。

捉弄归捉弄,场上场下,路威都唯艾弗森马首是瞻,路威对嘻哈音乐的热爱不亚于对篮球的热爱,在一次对阵老鹰队的比赛之前,耐克公司的代表们在骑士队的酒店为路威和勒布朗-詹姆斯安排了一次会面,随后他们的谈话转向了即将在飞利浦体育馆举行的Jay-Z演唱会。

詹姆斯的商业经理马弗里克-卡特带威廉姆斯去看了演出。在后台,他遇到了嘻哈音乐巨头杜普里,后者后来把他介绍给了Bow Wow,所以路威当然会模仿曾出过嘻哈专辑的艾弗森,从这穿衣风格就可以看出了,这哪里是队友,活脱脱的亲兄弟。

他们的打球风格也是如此的相似,都像穿着溜冰鞋在场上即兴饶舌,在挡拆换防后面对对方内线沾衣十八跌狡诈的骗取犯规,似腾云驾雾脱离地心引力的月球漫步,在被人遗忘的中距离区域急停跳投,举手投足间带着一股酷劲儿。如果你错过了艾弗森,不要再错过路威了。

路威是快船队真正的进攻核心,本赛季他有着生涯最高的30.5%的使用率,从未有一个板凳球员有如此高的使用率,他也是NBA历史上唯一当出场20分钟以上时每36分钟能拿27分的板凳球员。当他拥有着数不清的板凳球员的唯一,他也就顺理成章的成为了得分第一的板凳球员,超越了他本轮对位的史蒂芬-库里的父亲,戴尔-库里的纪录。

在这个赛季无数个比赛夜,他总是责无旁贷的在危难时刻挺身而出,在比赛最关键的第四节,他场均拿下7.6分,三分命中率高达38.9%,本赛季他第四节总共得到546分,全联盟能比他得分更多的只有肯巴-沃克和哈登。

说回昨天的比赛,路威在第四节,屡屡命中关键进球,尤其最后时刻,他鬼使神差的在格林身旁抢到前场篮板,随后他贴着汤普森中投,蹭着格林造犯规,9投5中外加最后2分30秒的两个关键球,快船在路威的强势表现下,已经脱下了“空接之城”的帽子,他们新的称号是“逆转之城”。

从常规赛细数开吧,落后20分对这赛季的快船算什么呢?——快船交易哈里斯的前一场比赛,靠着哈里斯的绝杀战胜黄蜂,随后面对东区豪强凯尔特人,他们在最多落后28分的情况下完成了惊人的大逆转,下半场打出了70-38的巨大分差,新援沙梅特在下半场三分5投4中拿下13分,老将贝弗利又在最后命中两个三分彻底杀死对手。

凯尔特人主教练史蒂文斯赛后和记者分享了一个路威的小段子:路威当年是美国顶尖的高中球员之一,他去一家开放式健身房时迟到了,而当时史蒂文斯是巴特勒大学的助理教练。当路威最终到达健身房时,斯蒂文斯亲眼看到了路威职业生涯的恐怖技能。

“他说‘开球’,然后杀了所有人,”史蒂文斯说。“这就是他整个NBA职业生涯的方式。他只是走进来得分。他有他自己的诀窍。”

听这段话的时候我脑海中浮现出电影《被解救的姜戈》中的雇佣杀手姜戈,他一言不发步入场内,手枪抬起,满地尸体。

快船在他们的客场东区之旅中,面对活塞和黄蜂,都曾落后过20分以上,他们都完成了大逆转,96年以来历史唯一一支能够在一周5场球内完成3场20分以上逆转的球队,就是本赛季的洛杉矶快船。

无非换个对手,无非换个场地,无人知晓,无人看好的境遇对快船算什么呢?赛季初,ESPN预测他们只有33胜,赛季中交易走哈里斯人们都猜测他们要摆烂,谁正眼瞧过快船队呢?别人的不屑和忽视,恰好给足了这帮草根球员打脸的决心和卸下思想包袱的压力,没什么可输的还怕什么?破釜沉舟,拿球就干呗!

比赛的第四节进入了一种热血漫画般的状态,快船最后在场的几名球员除了加里纳利,四人身价加起来也就和格林差不多,然而这并不影响他们内心的小宇宙彻底爆发,也许他们这场过后就要被宇宙勇三振出局,可是当时哪想的了那么多呢?他们只是每个地板球都去拼,每次投篮都尽量干扰到位,每次看到队友处于空位就积极分享球,在过去21场季后赛拿下20场的勇士主场,他们心无杂念,只想拼尽全力,纵情燃烧。

“一旦你在对阵一支非常出色的球队时失去势头,”勇士主教练史蒂夫-科尔赛后说道。“真的很难找回来。”

今天的快船球员,和对手的队名一样,是真正的勇士,在这块曾经上演过“We Believe!”黑八奇迹的场地上,他们也坚定的保持着“We Believe!”的信仰,赛后鲍尔默说::“我们的队员都是硬汉!无论是身体上,还是精神上,他们都表现得异常强硬。我爱死他们了!”

我们都知道快船的掌门人是韦斯特,也许这个夏天过后这只草根当家的快船就会被拆的四分五裂,迎来新的超级巨星,但是这个夜晚,我相信会永载史册,这是这群球员心中不灭的回忆,会被人反复提及,成为鼓舞每名资质平庸球员奋勇向前的教科书级的经典赛事。

勇士或许会卫冕成功完成三连冠的霸业,可哪怕十年过后,当记者再次采访这帮球员,18-19赛季,你最难忘的时刻是什么?

我相信,他们肯定有人会说:“我们在首轮第二场,碰上了一群不要命的疯子,他们第三节落后31分啊,老天,哪还有球队会在那个时候拼了命的抢一个地板球?可他们每个人都是这么做的!他们狠狠的踢了我们的屁股,那真是一群硬汉,一只让你肃然起敬的伟大球队!”

来源:知乎 www.zhihu.com

作者:网易体育

【知乎日报】千万用户的选择,做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载


为什么阿尔法罗密欧在国内卖的这么惨?会和观致汽车一样的结果吗?

已经有一百多个回答了,在火车上大致撸了一遍,发现大部分回答都把问题归结为营销和渠道。其实产品本身的问题就很大。

当然,产品!营销!!渠道!!!

任何品牌的成功或者失败都是由这三方面原因相辅相成的结果,而Alfa在这三个方面没有一样做到位才有了今天这样的局面。

先说很少有人总体质疑的产品

Alfa两款产品的机械素质没有问题,甚至驾驶体验还处于这个级别的领先水平,这个就不具体展开了,感兴趣可以看看大v车主@王晓鹏关于这款车的许多回答和文章,很翔实和客观。

但是这两款产品的定位是什么?在国内市场简单的来讲无非是“豪华运动入门级”,无论是尺寸还是价格,Giulia是入门豪华运动轿车,Stelvio是入门豪华运动SUV。

中国市场喜欢什么样的入门豪华轿车呢?

1.后排不能太小。

所以A4,3系,C级先后乖乖加长。

2.产品个性化要丰富

所以3系和C级会长短轴一起卖,所以bba都有标准look之外的运动look。众口难调,尽量多好吃一点花样,总有一款可以套路那些摇摆的消费者。

3.起价要低,但是配置的灵活性要高。

入门嘛,其实大家对动力操控未必很讲究,内饰当然越精致配置越全越好,但大部分人的消费能力是有限的,哪怕购买最入门的动力配置,full option对大部分人来说依旧太贵了。所以最合适的方式就是有一个过得去的基本配置,然后来几个不同的选装包,然后大家按照自己的需求个性化定制大灯、大屏、真皮、通风………这样面子和钱包都合适。BBA们其实也都是这样做的。

这个级别的市场在经历了几次产品换代更替后大家共同总结了这些经验,这些是共识,并不存在争议。

然而这些Alfa都提供不了。当然这并不是Alfa中国或者FCA的锅。问题是Alfa在做这两款产品的时候就没怎么把中国市场的消费需求当作考量因素。这本来就是给欧洲和美国做的产品,所以在先天层面,由于缺乏全球产品规划,Alfa并没有在国内成为主流的底子。

在竞争尤其激烈的主流豪华市场,谁还没有点调性和卖点?主打操控不是不可以,但是主打本身只是为了实现差异化,让消费者在同质化选择中找到倾向性。而Alfa的情况并不是需要依靠操控来实现差异性,而是依靠操控来遮掩产品设计并不太适合国内主流豪华入门市场这样的事实。这当然就很难了。其实Alfa俩车的硬伤大家不都有目共睹么后排太小,内饰实在是太简单,产品的配置灵活性很小,低端版本样子又很掉价。在这种情况下这款车要卖好除非出现奇迹。

在9012年的今天,一款产品的成功在很大程度上要仰仗非常精准的产品定位和细致的产品规划,同时还要拥有高度灵活的生产能力来满足市场的主流+个性需求。而在这方面,Alfa显然还嫩。所以哪怕Giulia和Stelvio都是让人有理由喜欢和钦佩的产品,在销量上也注定惨淡。

然后是谜之市场营销

这牌子进入中国两三年,但Alfa其实依旧没有品牌形象和知名度可言。

先说形象

我们能用什么词汇精准的描述这个品牌的调性吗?豪华,运动,个性,,,这些说了等于没说。“意大利风情”也首先应该是法拉利跟玛莎这种牌子,还轮不到alfa来当然代表。而且意大利这个词在国内主流汽车市场并不是什么好词儿。最后“贫民法拉利”显然只是部分车迷给的冠名,任何豪华品牌显然都不愿意成为另一个品牌的附属。

没有精准的品牌定位和形象,那就意味着绝多数对你不了解的消费者压根就不会考虑你。然后更绝的是,其实Giulia和Stelvio这俩产品在上市的时候也没有特别精准的定位。

Alfa似乎完全没有搞清楚他们只是刚刚进入国内市场的陌生小众品牌。信息再发达,消费者也没有义务自动就知道和了解你在国外对标ABB,你的轿车对标3系,你的SUV对标的是X3和Q5。而失去了这种很基本的清晰定位之后,完全可以想象,除了对这个牌子特别有好感,还买得起的那群车迷消费者,这个牌子基本不会进入大多数消费者的雷达。这就部分解释了为什么这个牌子在今日国内市场之际感觉“雷声”那么大,结果实际开卖后的“雨点”又那么小。小众和大众还是有本质区别的。

再说知名度

Alfa刚进入中国的时候最大的一波宣传就是天猫卖车。用天猫本身没有问题,大的电商和传统媒体比起来,流量不输而且还能带货。看起来是个好选择。但是我如果不想买车,我吃错药了才会去天猫这种地方去了解一个车或一个品牌。如果Alfa想要点知名度,总应该在其他的媒体平台上配合投放造势吧。但是我真的不记得这牌子在过去几年做过哪些让人记得住的营销行为。

所以其实在我看来,这个牌子当时在天猫上市的第一批288辆Giulia,与其说是一个不错的营销案例,还不如说其实是在消费这个品牌在国内特定圈层的特定知名度和溢价。可以想象第一批买这车的消费者看到这牌子已经跌成这样肯定不爽。

最后是经销商层面

这部分@孙少军的回答其实说的挺细致。65折这拨骚操作导致的整个价格崩盘,经销商和品牌高度对立的确特别致命。

我想补充的是在最重要的品牌起步阶段,Alfa使用了玛莎拉蒂的经销商网络。而习惯操作超豪华品牌的经销商卖起主流豪华来不给力其实很正常,客户群体不同,销售包括售后服务的节奏也完全不一样。

但一个品牌的口碑很大程度上是依靠首批客户来建立的。尤其是alfa这种牌子,不就应该靠着那些特别期待和喜欢它的首批消费者建立点口碑么。但人家再喜欢买的也还是个代步车,买一个日常代步车的客户怎么能够接受什么一个配件等几个月之类的事情?再不加以适当的维护和沟通,也难怪从这牌子上市开始,各种售后不给力的消息就成了这个品牌被讨论最多的话题。对于大部分务实,观望的,摇摆的消费者,这种负面所能带来的杀伤力可以想象。

所以,Alfa依旧是个好牌子,足够有魅力,足够传奇。但它在中国的买卖,眼看药丸。

来源:知乎 www.zhihu.com

作者:晓路考苏晓

【知乎日报】千万用户的选择,做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载

此问题还有 119 个回答,查看全部。
延伸阅读:
从设计角度,如何评价阿尔法罗密欧发布的首款 SUV Stelvio ?

Mazda CX-4 VS 吉利 帝豪GS 你会选择谁?


《灌篮高手》第一卷-青春开始的篇章

还记得我们那里当年的小本《灌篮高手》是两块六或两块七一本。

当时,正在上小学的我拿着买练习册剩下的五块五毛钱开开心心地奔着新华书店跑去准备入手两本,却在路上遇到了乞丐,于是就给了他5毛钱。

之后,我就幻想着剩下的5块钱是不是也可以买两本,被书店姐姐告之不行后,我才知道不是所有东西都可以讲价的。最后,我只买了一本悻悻而归,时日太久,记忆有些模糊了,但应该就是下面这31卷的版本吧。

第一卷开始:

“对不起,樱木同学,我喜欢篮球队的小田同学。”

所有《灌篮》密都对这句话情有独钟,不只是因为这句话拉开了整个《灌篮》的篇章,更是因为想起了中学岁月中,那个和自己说这句话的姑娘,当然你也可能是小田,你更可能是流川枫。反正这篇文章的作者肯定是樱木啦,并且时至今日,他还留着和樱木一样的圆头发型并且依然以此为荣,连单身状况都是一样,不得不说他确实是一个樱木的脑残粉。

从第一卷开始,我们将用连载赏析的方式重新梳理整部漫画,除了叙述故事的同时,更会把许多当年大家未曾留意的细节展现出来,包括人物心理,角色变化,甚至井上雄彦的故事格局以及细节处理。

我很想把这部漫画从一个点一条线,扩展成一个平面,扩展成与我们生活平行的另一个生活。而关于漫画的好多精髓之处,都不是制作相对粗糙的动画可以表达出来的。

在休息日的茶余饭后,能让大家在慵懒之余能想起抱着篮球出去活动一下,我的任务便是完成了。所以,不论你是80后90初,还是95后00后,我都希望你们能在这部作品找到代入感,能在这里看到自己的影子。

因为它真的很真实,因为我们真的很喜欢打篮球。

伴随着一张表白被拒后的暴走颜的乱入,樱木便以这种大伙喜闻乐见又接地气的形象出现在了广大《灌篮》迷的眼前:

在第五十个女孩以篮球原因的拒绝他后,4月1日,樱木带着这个尴尬的记录后开始了湘北高中的高中生涯,他对篮球依然深恶痛绝,直到他在高三班级门口遇到了改变他高中生活的女神——-赤木晴子。

如果说“对不起,樱木同学,我喜欢篮球队的小田同学”这句话开启了《灌篮》的整个篇章的话,那么这句“你喜欢..篮球吗?”开启的便是樱木花道的个人篇章。

在最好的年纪里,遇到了一见钟情的女孩子,是多么美好的故事。但是在荷尔蒙的躁动下,樱木对着晴子说的第一句话便是一句谎话–“非常喜欢!”。

所有谎言都是要付出代价的,樱木也不例外。

此后,樱木用了整整四个月的汗水和努力来圆这个谎,一直到最后对垒山王工业,直到这个谎言不再是一个谎言。

放学后,晴子带着樱木第一次来到了球馆。

此时馆内空无一人,井上雄彦给樱木安排了一个安安静静地可以让篮球和对晴子的感情融到一起流进心底的体育馆,甚至读者都能体验到这种环境下美好的感觉。就像是第一次与喜欢的女孩子约会的场景,此时已经有一颗萌动的种子在樱木的心底发芽。

这一幕,井上把晴子和樱木放到了右下角里,而把整个画布都留给了偌大的体育馆。这种彰显功力的细节,让读者仿佛可以听到体育馆中滴滴答答的钟表声。如果体会不到这个细节的好处,那就在心里试着把樱木和晴子移到中间吧,那样效果会大打折扣。

然后,晴子问樱木:“你知道dunk(灌篮)吗?”。

接着,她便给樱木讲了灌篮的事情和她对灌篮有多么的喜爱。也正因为这样,才让后面的樱木一直对灌篮这个行为充满了执念。

看到这里,不知道大家有没有回忆起,学生时代,投喜欢的女孩之所好的自己。那时候,你逼迫自己喜欢她所喜欢的,去做好她喜欢的。但是后来,你会发现她喜欢的事竟然慢慢地变成了你喜欢的,于是,这件事就成了那个人留给你一生的烙印。

可惜的是,在喜爱的晴子面前过于紧张的樱木在灌篮时偏离了轨迹,脑袋撞到了篮板后重重地摔倒了地上。

这时候,樱木花道的篮球天赋已经跃然于读者面前。短短几个画面,井上雄彦既顺理成章地交代了主人公樱木如何走向了篮球之路,又把樱木花道无厘头的性格完成了自然地刻画,更难能可贵的是同时又可以把青春的美好情愫如此真实地展现给我们。

第一话里有太多的经典之处,以至于当你越是熟悉《灌篮》,就越会觉得第一话是多么的精彩。

(相比起来,第一卷唯一不足的地方,便是《灌篮》还并没有形成成熟的风格,不论是人物形象还是井上对篮球的理解还是漫画风格的定位,都处于起步阶段。但随着井上画功日益的精进,对篮球的理解愈加到位,故事的梳理也越发的清晰,《灌篮》也就逐渐走向了巅峰。

第八卷三井回归成了前半部分的巅峰之作,十五卷战过海南之后,《灌篮》便成了一部几近完美无瑕的作品。)

然后,就是这段晴子充满希冀的内心独白了——“哥哥,他是救世主!!救世主!!!”贯彻整部漫画的始终。

从无端地对樱木的信任,到这些热血的预言,樱木从未让她失望。

言必信,行必果,青春真的不只有懵懂的爱情。

当然,在高中的生活里,除了懵懂的爱情我们还有一些不可分割的东西——那就是死党。比起其他任何时段的朋友,我相信大部分高中时代的朋友都是更牢固的存在。

樱木花道!!水户洋平!!等等。。。。(好吧,他们是高宫望,大楠雄二,野间忠一郎)

而后,帅到掉渣的男二流川枫正式亮相了。说到流川枫,好多人觉得他中二耍酷,可是流川并不是中二,他从来没有仇视任何人,也不想吸引任何人的注意,更从来没有展露过“错的是世界,而不是我”这种典型的病态心理。

流川傲娇而不腹黑,和隔壁《火影忍者》的佐助乃是天壤之别。

我自己很喜欢流川那种闷骚的气质,他虽然不爱说话但做事却有自己明确的目标。除了这个目标以外,其他琐事并不能入他法眼。这种专注度,可以说是堪称整部漫画中第一的存在。

这种专注度,也体现到了他未来的全部比赛当中,流川心底很难起波澜,即使是最后面对泽北被打得一败涂地的时候,也依然执拗而倔强。这份专注,即使嗜球如命的赤木都做不到,有太多因素会干扰到他的心性影响他的状态,而流川却不会。

从性格角度看,流川枫原型确实是乔丹无疑。

因为得知晴子对流川的爱慕,樱木在天台上对流川挥拳相向,樱木流川第一次遇到便以冲突收场,也为整部作品他们二人冤家路窄的画风奠定了基调。

然后,这里出现了非常有趣的一幕:

注意标红的地方,晴子在发现喜欢的人被樱木欺负之后,情急之下对着樱木大喊“使用暴力伤害是最差劲的!!!”,然后小声的喊“更何况是对流川枫!”,然后又更大声喊“我看错你了樱木花道!!!!”加了4个叹号。这个对于人物性格尺寸的拿捏与细节的处理,把晴子情窦初开的小女生情怀展现的淋漓尽致。

此外,井上更用了一个《七龙珠》画风的气功波来表示她这几句话对樱木的精神上造成的成吨伤害。心灰意冷的樱木就此“失恋”了。

不久后,樱木在校园里被篮球队员用篮球误砸,便把自己满身的火气全部撒在了昨天还是最爱的篮球上。然而,正当他肆意妄为的时候,湘北篮球队长–赤木刚宪登场了。

这时候的赤木还留着仙道风格的发型,所以说此时《灌篮》的一切都还处于起步阶段。

樱木满心的鄙视篮球,让视篮球为生命的赤木怒火中烧。于是,争执不下的二人最终决定去体育馆内用篮球的方式一决雌雄,这引发了全校师生的轰动并且纷纷前去围观。

(赤木尽情戏耍樱木,看看此时的画风多么简单)

对规则毫不了解的樱木笑料百出——铲球,带球走步,更是一不小心扒下了赤木刚宪的裤子,让赤木老脸丢光。

但最后,凭着超出篮球规则的一记灌篮,樱木还是“战胜”了赤木刚宪。

虽然有悖于篮球规则,但是这一记灌篮却在心中让赤木对其有些刮目相看,为他日后成功加入篮球队埋下了伏笔。

随着井上对篮球理解的深入,这种反人类动作的灌篮以及残影防守大法在后期也再没有出现过了。

后来,在得知了赤木是心爱的晴子的哥哥后,樱木花道大惊失色。于是,他开始想法设法讨好赤木,用三顾茅庐锲而不舍的精神对赤木软磨硬泡,以求进入篮球队。最后,凭着自己在球馆通宵地清理场地擦洗篮球,他终于通过了赤木的考验,得以如愿。

然而这个时候,樱木喜欢的只是晴子,还不是篮球。

(《灌篮》第一大未解之谜,赤木与晴子之颜值差异。。)

期间,本人有一个奇妙的发现,在给赤木送礼物的时候,樱木曾调查了赤木喜欢的女明星,并送了一箱香蕉以及女明星的照片。

好奇的我并不认识这位日本明星(请原谅我的无知),百度了宫泽理惠的名字后,大惊失色,顿觉真人版赤木晴子映入眼帘。真心好奇,井上大神是不是以宫泽理惠为原型创作的赤木晴子。

故事继续。

樱木入队之后,球队经理彩子登场。第一卷对她的笔墨并不多,看不出太多彩子性格。但是“未见其人先闻其声”的火辣还是跃然纸上。看到这些臭小子们的可爱表情,我承认当年的我实在是太年轻了。

训练开始后,主要由彩子负责对樱木花道的基础进行专项练习。但是一周过后,樱木心浮气躁。厌倦了无休止的基础练习的他,希望与大家一起合练。然而,在展示了自己出类拔萃的球感依然被赤木拒绝后,樱木勃然大怒,与赤木再起冲突。

最后,樱木在众目睽睽之下离开了篮球队。

第一卷,也至此结束

END

本系列由微信公众号:看不清的篮球 首发连载,历时两年现已完结。

更多关于《灌篮高手》的深度解析与NBA解读,欢迎您的订阅。

来源:知乎 www.zhihu.com

作者:看不清的篮球君

【知乎日报】千万用户的选择,做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载